Театр в Москве

Театр сатиры. Детская сцена

СПЕКТАКЛЬ "ЩЕЛКУНЧИК И МЫШИНЫЙ КОРОЛЬ" НА ДЕТСКОЙ СЦЕНЕ ТЕАТРА САТИРЫ.

Не каждый театр может похвастаться отдельной детской сценой. А вот театр Сатиры может.

23 декабря состоялось торжественное открытие Детской сцены, на которой художественный руководитель театра Сатиры Сергей Газаров и народный артист РСФСР Александр Ширвиндт перерезали красную ленточку.

В фойе с детьми играли Снегурочка и Дедушка Мороз, угощали мандаринами и конфетами. Для взрослых был фуршет.

Затем на новой и уютной сцене состоялся премьерный показ спектакля «Щелкунчик и Мышиный король», который открыл новогодний марафон детских спектаклей.

Спектакль понравился. Это история о том, как мышиная королева Мышильда превратила из красавицы в уродину принцессе Пирлипат. Расколдовать принцессу сможет тот, кто расколет волшебный орех.

В спектакле задействовано много приёмов. Здесь и теневой театр, и кукольный, и актёры, фокусы и даже летающий волшебник.

Порадовала игра артистов, было видно как горят их глаза, с каким удовольствием они проводили интерактив с детьми.
А красивые костюмы не оставят равнодушны взрослых. От наряда Мэри я просто в восторге.

Финальная сцена растопит сердце даже самого привередливого театрала.

⏰Сказочный марафон театра Сатиры будет проходить на трёх сценах до 8 января. Ежедневно здесь можно увидеть пять детских спектаклей!
✔️Щелкунчик, Малыш и Карлсон, Двенадцать месяцев, Остров сокровищ и Вождь краснокожих
🌎Детская сцена Театра Сатиры - Кооперативная ул., 4, корп. 15

Талантливо, атмосферно и сумасшедшая энергия!) Театр жив )!

Это совершенно новый спектакль, премьера которого состоится только в октябре, но нам уже удалось попасть на его предпремьерный показ, и свои впечатления я вам сейчас расскажу 🙂. Иван Шмелев - несправедливо забытый ныне автор, чей одноименный роман вышел в 1927 г. в Париже. Это полуавтобиографическая история о юности московского гимназиста Антоши, который после прочтения "Первой любви" Тургенева жаждет встретить свою Зинаиду. И он влюбляется... сразу в двух абсолютно разных девушек, и сталкивается с низкой прозой жизни. Чувственная, волнующая и очень искренняя в своих почти ещё детских переживаниях история сопровождается удивительной музыкой и песнями. Артисты спектакля ещё совсем молоды, но благодаря этому им без труда удается донести до зрителей те юношеские гипер чувства, которыми в их возрасте так пылают сердца.

5 июля в театре Джигарханяна прошел предпоказ спектакля «История любовная» по одноимённой повести Ивана Шмелёва в постановке Виталия Салтыкова.
Виктор Салтыков - российский актёр, режиссёр, телеведущий, основатель и главный режиссёр Театра имени И. С. Шмелева (правда, последняя информация об этом театре датируется 2018 годом…).
«Писатель Шмелёв является знаковой фигурой для всякого интеллигентного человека, живущего в этой стране» - написано на одной из страниц этого театра в соцсетях. О как!!!
А я до сего дня была знакома лишь с одним его произведением – повестью «Человек из ресторана» и то благодаря постановке Егора Перегудова в Театре «Сатирикон».
Но вернусь к грядущей в Театре Джигарханяна премьере, которая назначена на 3 октября - день открытия сезона и день рождения Армена Борисовича Джигарханяна, а также на 4 октября — день рождения Ивана Шмелева.
Предпоказ прошел на Малой сцене театра, которая находится недалеко от метро Спортивная.
Камерная сцена, без декораций (как же я люблю, когда ничто не отвлекает). Играют совсем юные артисты (как узнала после спектакля в кулуарах, лишь часть из них актеры этого театра, а другие проходили кастинг на участие в нем). И играют они каждым жестом, взглядом, позой, голосом так, что ты начинаешь жить в этой истории, которая, как и следует из названия – про любовь. Про ту самую, первую, идеальную. С Тургеневской «Первой любовью» в руке, голове, поступках. С полетом над городом. С детскостью, стремлением к взрослому, хотя усы еще не выросли.
Главный герой -- пятнадцатилетний гимназист Антон, сентиментальный и романтичный юноша, который после прочтения книги о возвышенной любви жаждет наступления светлых и искренних чувств, мечтая о влюбленности.
«Была весна, шестнадцатая в моей жизни, но для меня это была первая весна, прежние все смешались»…
Спектакль, судя по показанному эскизу, будет дивный и трепетный. Режиссеру удалось поразительно точно и чутко изобразить внутренний мир влюбленного юноши во всей его мучительной сложности и болезненной противоречивости.
А сколько в спектакле интересных режиссерских находок - это и вертеп в гимназическом ранце, и образы мелом на стене, и кино с помощью мокрой тряпки, и материализация мыслей героев посредством «размножения» персонажа, и… - всего не перечислишь (и толи еще будет на премьере, думается мне).
Актеры оказались еще и замечательными музыкантами и музыка сопровождала и заостряла все эмоциональные перепады спектакля. И чего только они не исполняли - от бытовой драмы до жестокого романса, от трагедии до фарса.
Одним словом, режиссер и актеры сделали все, чтобы заставить зрителя с головой погрузиться в водоворот эмоций и наблюдать за происходящим на сцене с наслаждением и на одном дыхании.
От души желаю Виталию Салтыкову и собранной им талантливой команде громкой премьеры, а спектаклю – долгой сценической жизни!
Смотреть его одно удовольствие!

Под самое закрытие сезона на малой сцене театра имени Армена Джигарханяна состоялся предпоказ спектакля "История любовная" в постановке Виталия Салтыкова.
Роман Ивана Шмелева "История любовная"вышел в свет в 1927 году в Париже и в его основу легли воспоминания автора о юности, о Москве, о родном Замоскворечье. Шмелев отзывался об этом романе так: "Вещь легкая. Будто сидишь в кинемо и - всякие представления! <…> Вопросов не ставлю и не разрешаю. <…> Героев не имеется, а жители. Любовей больше чем достаточно… Романтизма - хорошая доля есть. Но… с прищуром".
"История любовная" развивается как бы на сниженном уровне "Первой любви" Тургенева. Герой романа Шмелева ищет Зинаиду в окружающем мире.
Идя на предпоказ, я недоумевала, как можно роман, чтению которого я посвятила три вечера, утрамбовать в спектакль, идущий чуть более полутора часов. Но, к моему удивлению, это почти получилось. Главное, что тактично и ненавязчиво переданы метания главного героя в поисках первой любви, присутствует и аура особого Шмелевского текста. Актеры Театра Джигарханяна так же молоды, как и герои повести, а потому им без труда удается донести до зрителей и юношеский романтизм Тони – пятнадцатилетнего главного героя романа Ивана Шмелева, и юношеский показной цинизм его приятелей-гимназистов, и жертвенную любовь горничной Паши, и комичную соблазнительность акушерки с нежным именем Серафима.
Добро и зло, любовь и грех. Юношеские, даже мальчишеские, метания, размышления. Искренние, эмоциональные. И вот что удивительно: пробуждение чувственности, мысли о запретном - этого так много как в книге, так и в спектакле, но нет таких сцен, таких моментов из-за которых мне бы было неудобно книгу, а также спектакль кому-то рекомендовать.
Интересна работа сценографа, которому удается на абсолютно пустой сцене создать романтический мир Тони.
Большая часть спектакля отдана романсам в исполнении молодых актеров. В этих романсах я вижу как достоинства, так и недостатки спектакля. Иногда романсов уж слишком много, они выпирают из действия, заслоняя его собою. Некоторые из них я предложила бы сократить, оставив один - два куплета, этого было бы достаточно для создания настроения и удалось бы избежать перетягивания одеяла. Я понимаю, что актеры, участвующие в спектакле, очень музыкальны и прекрасно поют, резать по живому больно, но, мне кажется это пошло бы на пользу спектаклю, премьера которого намечена на 3 октября 2021 года — день открытия сезона и день рождения Армена Борисовича Джигарханяна, а также на 4 октября — день рождения автора повести, Ивана Шмелева.